Penthesilea Painter

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Ζωγράφος της Πενθεσίλειας είναι το συμβατικό όνομα ενός αγγειογράφου του λεγόμενου της αττικής αγγειογραφίας. Το έργο του χρονολογείται μεταξύ 460 και 430 π.Χ. περίπου και αποτελείται κυρίως από ερυθρόμορφες κύλικες και πυξίδες σε λευκό βάθος. Το έργο του Ζωγράφου της Πενθεσίλειας εντάσσεται τεχνοτροπικά στην Πρώιμη Κλασική Περίοδο και συνεχίζει την παράδοση του και του εργαστηρίου του. Ο ίδιος ή το εργαστήριό του συνέχισαν να δουλεύουν ως την προχωρημένη Ώριμη Κλασική Περίοδο, τα έργα τους όμως αυτής της περιόδου είναι χαμηλότερης ποιότητας και αντικατοπτρίζουν ένα ξεπερασμένο πνεύμα. rdf:langString
Der Penthesilea-Maler (tätig zwischen 470 und 450 v. Chr. in Athen) war ein heute nicht namentlich bekannter griechischer Vasenmaler der attisch-rotfigurigen Vasenmalerei. Seinen Notnamen erhielt er nach der Schale 2688 in der Münchener Antikensammlung, auf deren Innenbild die Tötung Penthesileas durch Achill dargestellt ist. Ausgehend von diesem Werk schreibt ihm Sir John Beazley 177 noch heute erhaltene Gefäße zu, von denen etwa 100 nur als Fragmente erhalten sind. Mit 149 Arbeiten nehmen Schalen den Hauptteil des erhaltenen Werks ein. Der Rest verteilt sich auf vorwiegend kleine Gefäße wie Skyphoi, Kantharoi und Doppelscheiben. rdf:langString
El Pintor de Pentesilea (activo entre 470 y 450 a. C. en Atenas) fue un pintor griego de vaso de Cerámica ática de figuras rojas. Su verdadero nombre es desconocido. Su nombre convencional se deriva de su , "cuenco 2688" en Múnich, cuyo interior representa el asesinato de Pentesilea por Aquiles. Sobre la base de esa obra, John Beazley atribuyó al pintor 177 vasos conocidos, de los cuales unos 100 solo sobreviven de forma fragmentaria. Las copas, 149 en número, representan la mayor parte de su trabajo. El resto está distribuido entre pequeñas formas como esquifos y cántaros. rdf:langString
The Penthesilea Painter (active between 470 and 450 BC at Athens) was a Greek vase painter of the Attic red-figure style. His true name is unknown. His conventional name is derived from his name vase, "bowl 2688" in Munich, the inside of which depicts the slaying of Penthesilea by Achilles. On the basis of that work, John Beazley attributed 177 known vases to the painter, about 100 of which only survive fragmentarily. Bowls, 149 in number, represent the bulk of his work. The rest is distributed among small shapes like skyphoi, kantharoi and bobbins. rdf:langString
Pittore di Pentesilea (... – ...; fl. 460 a.C. / 440 a.C.) è il nome convenzionale assegnato ad un ceramografo attico; il suo vaso eponimo è la coppa con la rappresentazione, nel tondo interno, della morte di Pentesilea per mano di Achille, conservata a Monaco di Baviera (Staatliche Antikensammlungen 8705 =2688). rdf:langString
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rdf:langString Ζωγράφος της Πενθεσίλειας είναι το συμβατικό όνομα ενός αγγειογράφου του λεγόμενου της αττικής αγγειογραφίας. Το έργο του χρονολογείται μεταξύ 460 και 430 π.Χ. περίπου και αποτελείται κυρίως από ερυθρόμορφες κύλικες και πυξίδες σε λευκό βάθος. Το έργο του Ζωγράφου της Πενθεσίλειας εντάσσεται τεχνοτροπικά στην Πρώιμη Κλασική Περίοδο και συνεχίζει την παράδοση του και του εργαστηρίου του. Ο ίδιος ή το εργαστήριό του συνέχισαν να δουλεύουν ως την προχωρημένη Ώριμη Κλασική Περίοδο, τα έργα τους όμως αυτής της περιόδου είναι χαμηλότερης ποιότητας και αντικατοπτρίζουν ένα ξεπερασμένο πνεύμα. Χαρακτηριστικές του Ζωγράφου της Πενθεσίλειας είναι οι πολύ μεγάλες μορφές, που γεμίζουν ασφυκτικά το μετάλλιο των κυλίκων. Η τάση αυτή φανερώνει την προσπάθεια των αγγειογράφων της περιόδου να τοποθετήσουν τις μορφές τους στο χώρο αποδεσμεύοντάς τις από την ενιαία γραμμή εδάφους, η οποία χαρακτηρίζει τα αρχαϊκά έργα ζωγραφικής. Στο έργο από το οποίο πήρε το όνομά του απεικονίζεται ο Αχιλλέας να σκοτώνει κατά τη διάρκεια του Τρωικού Πολέμου την Πενθεσίλεια, τη βασίλισσα των Αμαζόνων, που πολεμούσε στο πλευρό των Τρώων. Στην κύλικα αποτυπώνεται η τραγική στιγμή που ο Αχιλλέας έχει χτυπήσει την Πενθεσίλεια, γοητεύεται όμως από την ομορφιά της και, καθώς εκείνη πεθαίνει, μετανιώνει για την πράξη του. Μαθητές του Ζωγράφου της Πενθεσίλειας υπήρξαν ο , ο και ο .
rdf:langString Der Penthesilea-Maler (tätig zwischen 470 und 450 v. Chr. in Athen) war ein heute nicht namentlich bekannter griechischer Vasenmaler der attisch-rotfigurigen Vasenmalerei. Seinen Notnamen erhielt er nach der Schale 2688 in der Münchener Antikensammlung, auf deren Innenbild die Tötung Penthesileas durch Achill dargestellt ist. Ausgehend von diesem Werk schreibt ihm Sir John Beazley 177 noch heute erhaltene Gefäße zu, von denen etwa 100 nur als Fragmente erhalten sind. Mit 149 Arbeiten nehmen Schalen den Hauptteil des erhaltenen Werks ein. Der Rest verteilt sich auf vorwiegend kleine Gefäße wie Skyphoi, Kantharoi und Doppelscheiben. Der Penthesilea-Maler zeichnete sich durch große, flächenfüllende Figuren aus, die nur durch ihre Körperhaltung auf der Malfläche Platz finden. Dadurch sind die Ränder oftmals nur schmal dekoriert. Daneben zeichnen sich seine Arbeiten durch ihre hohe Farbigkeit aus, die auch zahlreiche Zwischentöne zulassen. Neben dunklem Korallenrot und hellem Rot verwendete er auch bräunliche Farben, Gelb, Mischungen aus Gelb und Weiß sowie Gold. Die Figuren selbst sind detailliert gemalt und bis ins kleinste Element außergewöhnlich fein gearbeitet. Im Gegensatz zu den meisten anderen Malern scheint er bei den meisten seiner Werke auch die Neben- und Außenbilder selbst gemalt zu haben. Eine Ausnahme bildet in sehr früh angesetzte Schale T 212 im Museo Archeologico Nationale in Ferrara, deren Außenbilder dem Splanchnoptes-Maler zugewiesen werden. Bei den eigenhändigen Nebenbildern dominieren Darstellungen von sporttreibenden Knaben und Jünglingen, Unterrichtsszenen, Waffen und Rüstungen sowie mit Pferden sprechende Personen. Zwar malte er auch dort hin und wieder mythologische Motive, doch diese sind so selten, dass sie eher eine Ausnahme in seinem Schaffen dargestellt haben müssen. In der Folgezeit überwogen dann auch in seinem Hauptmotiven immer öfter Alltagsszenen, denen er immer größeren Raum einräumte. In seinen späteren Werken geht seine Detailfreude immer mehr verloren und weicht schablonenhaft gemalten Motiven, die sich in der Grundkomposition kaum noch von der typischen Massenware unterscheiden. Sein Strich wird immer flüchtiger, weist aber trotzdem noch eine große Sicherheit auf und verleihen den Werken dadurch einen eigenen Charme, der ihn auch mit diesen Arbeiten noch als einen der großen Meister der griechischen Vasenmalerei ausweist. Seine größte Meisterschaft verlagerte sich mehr und mehr auf die Knabendarstellungen auf den Nebenbildern, auf die er wohl nun sein Hauptaugenmerk legte. Seine Hauptbedeutung für die antike Vasenmalerei liegt darin, dass er sich immer mehr von den üblich klassischen Motiven entfernte, indem er diese immer öfter mit typischen Alltagsmotiven vermischte. Indem er sein Augenmerk mehr auf das Menschliche legte, beschritt er interessante neue Pfade, die seine Bedeutung für die Weiterentwicklung der griechischen Vasenmalerei ausmachen. Neben der Penthesilea-Schale gilt die ebenfalls in München befindliche Schale 2689, auf deren Innenbild die Tötung Tityos durch Apoll dargestellt ist, als Hauptwerk des Penthesilea-Malers.
rdf:langString El Pintor de Pentesilea (activo entre 470 y 450 a. C. en Atenas) fue un pintor griego de vaso de Cerámica ática de figuras rojas. Su verdadero nombre es desconocido. Su nombre convencional se deriva de su , "cuenco 2688" en Múnich, cuyo interior representa el asesinato de Pentesilea por Aquiles. Sobre la base de esa obra, John Beazley atribuyó al pintor 177 vasos conocidos, de los cuales unos 100 solo sobreviven de forma fragmentaria. Las copas, 149 en número, representan la mayor parte de su trabajo. El resto está distribuido entre pequeñas formas como esquifos y cántaros. Su obra se caracteriza por grandes figuras que llenan el espacio y cuya postura a menudo se dobla para que puedan caber en el vaso. Por la misma razón, la decoración ornamental alrededor de los bordes es a menudo muy estrecha. Sus obras también se caracterizan por ser muy coloridas, permitiendo varios tonos intermedios. Además del rojo coral oscuro y el rojo claro habitual, también utiliza tonos de marrón, amarillo, blanco-amarillo y oro. Sus figuras están pintadas notablemente meticulosamente en cada detalle. A diferencia de muchos de sus contemporáneos, parece haber pintado él mismo las imágenes subsidiarias o exteriores en sus vasos. Una excepción es su primera "ccopa T 212" en el Museo Arqueológico Nacional de Ferrara, con imágenes exteriores del . Las obras del Pintor de Pentesilea están dominadas por las representaciones de niños y jóvenes dedicados a la actividad atlética, escenas de enseñanza, armamento y armaduras, así como escenas de personas con caballos hablando. Aunque pintó algún motivo mitológico ocasional, son tan raros que deben considerarse una excepción en su obra. A lo largo de su carrera, las escenas de la vida cotidiana ganan cada vez más terreno en sus pinturas. En sus obras posteriores, su amor por el detalle se pierde y es reemplazado por motivos estarcidos, sus composiciones básicas indistinguibles de las típicas mercancías producidas en masa. Sus líneas se vuelven más informales, pero no pierden su certeza, de modo que incluso estas obras conservan un encanto distintivo, marcándolo como uno de los grandes maestros de la pintura griega en de vasos. Su verdadera maestría se encuentra cada vez más en las imágenes subsidiarias de los chicos, en las que parece haberse concentrado cada vez más. Su mayor importancia para la pintura clásica de vasos radica en el hecho de que se alejó de los motivos habituales y los sustituyó por motivos típicos de la vida cotidiana. Su énfasis en los aspectos humanos representaba un nuevo punto de partida y sería una influencia importante en el desarrollo de la pintura de vasos. Además de la copa de Pentesilea, "copa 2689", también en Múnich, es considerado su otra obra maestra. Su interior muestra el asesinato de Ticio por Apolo
rdf:langString The Penthesilea Painter (active between 470 and 450 BC at Athens) was a Greek vase painter of the Attic red-figure style. His true name is unknown. His conventional name is derived from his name vase, "bowl 2688" in Munich, the inside of which depicts the slaying of Penthesilea by Achilles. On the basis of that work, John Beazley attributed 177 known vases to the painter, about 100 of which only survive fragmentarily. Bowls, 149 in number, represent the bulk of his work. The rest is distributed among small shapes like skyphoi, kantharoi and bobbins. His work is characterised by large, space-filling figures whose posture is often bent so as to permit them to fit on a vessel. For the same reason, ornamental decoration around the edges is often very narrow. His works are also characterised by being very colourful, permitting several intermediate shades. Apart from dark coral red and the usual light red, he also used tones of brown, yellow, yellow-white and gold. His figures are painted remarkably meticulously in every detail. Unlike many of his contemporaries, he appears to have painted the subsidiary or exterior images on his vases himself. An exception is his very early "bowl T 212" at the Museo Archeologico Nazionale in Ferrara, with exterior images by the . The Penthesilea Painter's works are dominated by depictions of boys and youths engaged in athletic activity, teaching scenes, weaponry and armour, as well as scenes of people talking to horses. While he painted the occasional mythological motif, they are so rare that they should be considered an exception among his work. Throughout his career, scenes from everyday life gain an increasingly dominant share of his paintings. In his later works, his love of detail is lost and replaced with stencil-like motifs, their basic compositions indistinguishable from typical mass-produced wares. His lines become more casual, but don't lose their certainty, so that even these works preserve a distinctive charm, marking him as one of the great masters of Greek vase painting. His true mastery is increasingly found in the subsidiary images of boys, on which he appears to have concentrated more and more. His major importance for Classical vase painting lies in the fact that he moved away from the usual motifs and replaced them with typical motifs from everyday life. His emphasis on human aspects represented a new departure and was to be an important influence on the further development of vase painting. Apart from the Penthesilea bowl, "bowl 2689", also in Munich, is considered his other masterpiece. Its interior shows the slaying of Tityos by Apollo.
rdf:langString Pittore di Pentesilea (... – ...; fl. 460 a.C. / 440 a.C.) è il nome convenzionale assegnato ad un ceramografo attico; il suo vaso eponimo è la coppa con la rappresentazione, nel tondo interno, della morte di Pentesilea per mano di Achille, conservata a Monaco di Baviera (Staatliche Antikensammlungen 8705 =2688). Fu attivo soprattutto nella produzione di coppe a figure rosse e di alcuni piccoli vasi a fondo bianco (skyphoi, kantharoi e pixides). John Beazley ne ha separato la personalità da quella del Pittore di Pistoxenos, un contemporaneo leggermente più anziano, con il quale condivide l'interesse per la policromia.
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