Music of Oregon

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The music of Oregon reflects the diverse array of styles present in the music of the United States, from Native American music to the contemporary genres of rock and roll, country, rhythm and blues, jazz, pop, electronic music, and hip hop. However, throughout most of its history, the state has been relatively isolated from the cultural forces shaping American music. Much of modern popular music traces its roots to the emergence in the late 19th century of African American blues and the growth of gospel music in the 1920s. African American musicians borrowed elements of European and Indigenous musics to create new American forms. As Oregon's population was more homogeneous and more white than the United States as a whole, the state did not play a significant role in this history. rdf:langString
オレゴン州の音楽は、アメリカ合衆国の特徴である多様性を反映し、色彩豊かな文化を形成している。具体的には、アメリカ先住民の伝統音楽に始まり、ロックンロール、カントリー・ミュージック、リズム・アンド・ブルース。ジャズ、ポップ、電子音楽、ヒップホップといった現代的な音楽ジャンルまで多岐に渡る。ただし、オレゴン州の音楽はその全時代に渡り、アメリカ音楽史の主流から幾分孤立して発展してきた。現代のアメリカのポピュラー音楽は、19世紀後半に出現したアフリカ系アメリカ人のブルース、および1920年代に発展したゴスペルを起源としており、その上でヨーロッパ流の音楽的要素とアメリカ土着の音楽的要素を借用することで、新しい音楽スタイルを作り出してきた。オレゴン州は全米平均に比べてヨーロッパ系白人比率が高く、人種的多様性に乏しい側面があったことから、必然的にアメリカ音楽の歴史において重要な役割を担うことはなかった。 rdf:langString
rdf:langString Music of Oregon
rdf:langString オレゴン州の音楽
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rdf:langString February 2014
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rdf:langString The music of Oregon reflects the diverse array of styles present in the music of the United States, from Native American music to the contemporary genres of rock and roll, country, rhythm and blues, jazz, pop, electronic music, and hip hop. However, throughout most of its history, the state has been relatively isolated from the cultural forces shaping American music. Much of modern popular music traces its roots to the emergence in the late 19th century of African American blues and the growth of gospel music in the 1920s. African American musicians borrowed elements of European and Indigenous musics to create new American forms. As Oregon's population was more homogeneous and more white than the United States as a whole, the state did not play a significant role in this history.
rdf:langString オレゴン州の音楽は、アメリカ合衆国の特徴である多様性を反映し、色彩豊かな文化を形成している。具体的には、アメリカ先住民の伝統音楽に始まり、ロックンロール、カントリー・ミュージック、リズム・アンド・ブルース。ジャズ、ポップ、電子音楽、ヒップホップといった現代的な音楽ジャンルまで多岐に渡る。ただし、オレゴン州の音楽はその全時代に渡り、アメリカ音楽史の主流から幾分孤立して発展してきた。現代のアメリカのポピュラー音楽は、19世紀後半に出現したアフリカ系アメリカ人のブルース、および1920年代に発展したゴスペルを起源としており、その上でヨーロッパ流の音楽的要素とアメリカ土着の音楽的要素を借用することで、新しい音楽スタイルを作り出してきた。オレゴン州は全米平均に比べてヨーロッパ系白人比率が高く、人種的多様性に乏しい側面があったことから、必然的にアメリカ音楽の歴史において重要な役割を担うことはなかった。 オレゴン州がアメリカ・ポピュラー音楽に対し影響力を持つようになったのは1960年代に入ってからである。当時、ザ・キングスメンとポール・リヴィア&ザ・レイダーズの登場により、オレゴンがフラット・ロックとガレージ・ロックの一拠点として台頭するようになった。これを出発点に、ロバート・クレイ・バンドやカーティス・サルガドが率いるブルース・ロックの潮流が形成したほか、太平洋岸北西部を中心にハードコア・パンク文化が隆盛した。その後の20年の間に、パンク・ロックはグランジ、ライオット・ガール、オルタナティヴ・ロックに形を変え、ついにはインディー・ロックに変容した。近年、インディーズ音楽はポートランドを中心に著しく発展し、全米に対して影響力を持つようになった。ポートランドはの集まるメッカとして、ザ・ディセンバリスツ、ゴシップ、ザ・ダンディ・ウォーホルズ、M・ウォード、今は亡きエリオット・スミスなど多くのミュージシャンを輩出した。ポートランドを代表するインディー・バンドのフローターは、17年以上に渡りメジャー・レーベルとの契約をしていないにも関わらず、2009年にはポートランドのベスト・バンドに選出されているほか、クリスタル・ボールルームやアラディン・シアターといった主要会場において大入り満員となる公演を繰り返し行っている。その他、ポートランドに活動拠点を移したミュージシャンとして、モデスト・マウス(ワシントン州シアトル出身)、スリーター・キニー(ワシントン州オリンピア出身)、シンズ(ニューメキシコ州アルバカーキ出身)、スプーン(テキサス州オースティン出身)、ペイヴメントの元リーダーだったスティーヴン・マルクマス(カリフォルニア州ストックトン出身)らが代表的である。 オレゴン州には農村部と都市部が織り交ざった独特のダイナミクスがあり、これがブルーグラス、フォーク、オルタナティヴ・カントリーといった音楽ジャンルの地域的発展に影響した。ジャム・バンドの州内におけるプレゼンスは大きく、オレゴン州博覧会でのグレイトフル・デッドの公演を端緒として屋外の音楽祭は今日まで人気が続いている。ポートランドのウォーターフロント・ブルース・フェスティバルは全米で2番目に大きなブルース・フェスティバルとして知られる。文化的な催しも多く、オレゴン・バッハ・フェスティバル、、オレゴン交響楽団、など数多くが開催されている。
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