Engraved glass

rdf:langString Gravure sur verre

rdf:langString La gravure sur verre est une technique de décoration du verre qui consiste à graver superficiellement la surface d'un objet en verre, soit en le tenant contre une roue rotative, soit en manipulant une pointe de diamant dans le style d'un burin de gravure. Il s'agit d'un sous-groupe de l'art verrier, qui désigne l'ensemble du verre artistique, dont une grande partie est fabriquée à l'aide de techniques « chaudes », telles que le moulage et le soufflage de verre fondu, et d'autres techniques « froides », telles que la gravure sur verre, qui utilise des substances acides, caustiques ou abrasives pour obtenir des effets artistiques, et le (en), qui l'est à l'aide d'une roue abrasive, mais plus profondément que dans le cas du verre gravé, où la gravure n'entaille normalement que suffisamment la surface pour laisser une marque. Habituellement, la surface gravée est laissée « dépolie » pour qu'une différence soit visible, tandis que dans le verre taillé, la surface taillée est polie pour rétablir la transparence. Certaines pièces peuvent combiner deux ou plusieurs techniques. Il existe plusieurs techniques différentes de gravure sur verre. Elle est pratiquée depuis l'Antiquité, y compris pour la verrerie romaine, et le verre gravé professionnellement a toujours été un luxe coûteux, nécessitant un travail considérable de la part d'un artisan ou d'un artiste hautement qualifié. Au cours des derniers siècles, les périodes et les lieux de production les plus remarquables ont débuté au XVIe siècle, d'abord principalement dans le verre vénitien, puis plus tard en Allemagne et en Bohème. À partir de 1645 environ, elle a été utilisée dans les Provinces-Unies, qui produisaient les plus belles gravures en 1700, date à laquelle la plupart des centres de fabrication de verre en Europe utilisaient déjà la gravure. La fin du XVIIe siècle et le début du XVIIIe siècle ont été, d'une certaine manière, la période d'apogée des réalisations et de la popularité. À partir de 1730, il subit la concurrence du nouveau style de verre taillé géométrique développé en Angleterre. Ces techniques connexes étaient souvent combinées dans une même pièce, mais la gravure avait tendance à être reléguée à des positions moins importantes. Au XIXe siècle, le verre taillé a continué à dominer, et de nouvelles techniques de gravure à l'eau-forte, moins coûteuses que la gravure, ont également pris une partie du rôle autrefois occupé par la gravure. À la fin du siècle, une grande variété de techniques, dont beaucoup incluent le verre coloré, s'est développée. Le verre gravé a conservé certaines niches et a parfois été utilisé dans le verre d'art et, plus tard, dans le verre de studio, mais il n'a plus son importance d'antan, bien qu'il ait connu un renouveau en Grande-Bretagne, avec de nombreuses commandes publiques de pièces de grande taille pour les fenêtres. Une grande partie du verre reste dans des collections privées, et de nombreux musées n'exposent pas une grande partie de leurs collections, et souvent ne les mettent pas en valeur, ce qui est généralement le cas sur un fond sombre. Les verres à vin étaient destinés à être appréciés en les tenant dans la main, et lorsqu'ils étaient pleins, toute gravure gênante de l'autre côté du verre n'était pas visible, ou beaucoup moins.