Amor Vincit Omnia (Caravaggio)
http://dbpedia.org/resource/Amor_Vincit_Omnia_(Caravaggio) an entity of type: Thing
الحُبُّ المُنتَصِر (بالأيطالية: Amor Vincit Omnia) لوحة زيتية بريشة الرسام الباروكي كارافاجيو رسمها بين عامي 1601-1602. يصور العمل كيوبيد، أللوحة الآن ضمن مجموعة جيمالد جاليري، برلين.
rdf:langString
Amor als Sieger ist ein Gemälde des italienischen Barockmalers Caravaggio. Das 156 x 113 cm messende Ölbild auf Leinwand entstand 1602 und befindet sich seit 1815 in der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin. Ein lateinischer Alternativtitel ist Amor vincit omnia.
rdf:langString
Maitasuna Denaren Garaile (latinez: Amor Vincit Omnia) Caravaggiok egindako margolana da, egun Berlingo Gemäldegalerie-n dagoena. Koadroan Erromako Kupido ageri da, Maitasuna, arranoaren hego ilunak dituela. Haren oinetan, sakabanaturik, gizakien egitekoen sinboloak: biolina eta lautea, armadura, koroa, eskuaira eta iparrorratza, arkatza eta eskuizkribuak, ereinotz hostoak eta loreak.
rdf:langString
『愛の勝利』（ラテン語：Amor Vincit Omnia（「愛は全てを征服する」の意）、Amore Vittoriosoなどの名でも知られる）は、バロック期のイタリアの画家、ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョ（1571年 - 1610年）によって描かれた絵画。現在はドイツ、ベルリンの絵画館が所蔵している。 カラヴァッジョはこの絵画を1601年から1603年にかけて、ローマでもっとも裕福な人物の一人、侯のために製作した。この時期には、カラヴァッジョは次第に教会のために製作することに情熱を傾けるようになっており、この作品は個人的なパトロンのために製作された最後の世俗的な作品群の一つである。
rdf:langString
Amor Vincit Omnia è un dipinto a olio su tela (156 × 113 cm) realizzato tra il 1602 e il 1603 dal pittore italiano Caravaggio. È conservato nella Gemäldegalerie, una delle raccolte museali componenti gli Staatliche Museen di Berlino.
rdf:langString
Vítězný Amor (latinsky Amor vincit omnia) je název obrazu italského barokního malíře Caravaggia. Chlapecky opovážlivý, provokující, dráždící a bez studu je Caravaggiův Amor. Autor nemaluje tradičního Amora, boha lásky, který svým šípem zasahuje oběti, rozněcující v nich lásku. Jeho Amor je mladý chlapec, provokující diváky svou nahotou, kterou beze studu vystavuje na odiv. Předlohou této postavy, zejména polohy jeho nohou, jsou figury vítězů, Michelangelův Vítěz na náhrobku papeže Julia II. nebo dílo Samson zdolává Finistra.
rdf:langString
Amor Vincit Omnia ("Love Conquers All" in Latin, known in English by a variety of names including Amor Victorious, Victorious Cupid, Love Triumphant, Love Victorious, or Earthly Love) is a painting by the Italian Baroque artist Caravaggio.
rdf:langString
La venka amo, La venka amoro aŭ eĉ Amo ĉion konkeras estas verko de Caravaggio, pentrita en 1602 por , membro de la socia rondo de la kardinalo Del Monte. En taglibro datanta de la 17-a jarcento, la modelo estas nomita «Cecco», en la itala, diminutivo de Francesco. Verŝajne temis pri Francesco Boneri, itala artisto aktiva inter 1610 kaj 1625, populare konata kiel . Gianni Papi establas iajn kunligitecojn inter Bonieri kaj Caravaggio, simila al servutulo-amo, komencantaj ekde 1600. La verko montras nudan figuron de Kupido ŝarĝantan arkon kaj sagojn, dum li tretaĉas la simbolojn de artoj, sciencojn kaj registaron. La modelo estas senvestigita kaj estas malfacile akcepti, ke temas pri unu el liaj servutuloj. La kulmina punkto kiu ligas tiun ĉi pentraĵon al la religiaj estas la intensa ambigue
rdf:langString
El amor victorioso es una obra de Caravaggio, pintada en 1602 para Vincenzo Giustiniani, miembro del círculo social del cardenal Del Monte. En un diario que data del siglo XVII, el modelo es llamado «Cecco», en italiano, diminutivo de Francesco. Posiblemente se trató de Francesco Boneri, artista italiano activo entre 1610 y 1625, y conocido popularmente como Cecco del Caravaggio. Gianni Papi establece ciertas conexiones entre Bonieri y Caravaggio, de tipo siervo - amo, que comienzan a partir de 1600. La pintura, ha sido objeto de interpretaciones sumamente contradictorias. La obra muestra a un Cupido con unas alas grandes color café, cargando un arco, y unas flechas, mientras pisotea los símbolos de las artes, las ciencias y el gobierno.
rdf:langString
L’Amour victorieux ou Amour vainqueur est une toile peinte vers 1601 ou 1602 par l'artiste lombard Michelangelo Merisi, dit « Caravage », alors qu'il vit et travaille à Rome. Il s'agit d'une représentation mythologique de l'Amour, personnalisé par un Cupidon ailé qui prend les traits d'un adolescent souriant et entièrement nu. Le dieu tient des flèches à la main et il foule aux pieds différents symboles artistiques et scientifiques (instruments de musique abîmés, instruments de mesure, livres, cuirasse d'armure, etc.), signifiant ainsi la suprématie de l'Amour sur toutes choses — d'où le titre actuel, tiré du vers ovidien Omnia vincit amor, c'est-à-dire : « L'Amour triomphe de tout. »
rdf:langString
Amor Zwycięski – obraz olejny włoskiego artysty barokowego Caravaggia. Dzieło powstało na zamówienie markiza Vincenza Giustinianiego (1564-1637) do jego rzymskiego pałacu, gdzie istniała największa kolekcja w ówczesnym Rzymie. Markiz był nie tylko mecenasem artystów, ale i intelektualistą, autorem pism o malarstwie i innych sztukach. Obraz miał być alegorią zwycięstwa nad jego zamiłowaniami intelektualnymi i nad przemijalnością życia. Tym samym był ilustracją dla słów z poematu Wergiliusza Eclogues X. 69: Omnia vincit amor et nos cedamus amori (Miłość wszystko zwycięża i my ulegnijmy miłości).
rdf:langString
Amor Vincit Omnia (em português: O Amor Conquista Tudo, às vezes referido também como O Amor Vitorioso) é um quadro realizado entre 1601–1602 pelo pintor barroco Caravaggio. O quadro mostra o Amor, o Cupido da mitologia romana, vestindo escuras asas de águia, semi-sentado ou descendo do que parece ser uma mesa. Espalhados estão todos os esforços do homem — violino e alaúde, armaduras, bússolas, caneta, um manuscrito, um louro, etc. Seu título deve-se à um verso da Éclogas de Virgílio, X.69: "Omnia Vincit Amor et nos cedamus amori" ("O amor vence tudo, vamos todos ceder ao amor!"). "O personagem do Amor Vitorioso não sente culpa, nem medo, nem vergonha, nada reprime seu prazer, mas da mesma maneira não tem malícia, nem luxúria. É de nos questionarmos resquícios de nenhum dogma católico pre
rdf:langString
Амур-победитель (лат. Amor Vincet Omnia — «Любовь побеждает всё») — картина итальянского художника Караваджо, созданная в 1601—1602 годах. На картине изображён Амур с тёмными крыльями, полусидящий или слезающий с некоего возвышения. Вокруг лежат разбросанные им предметы, так или иначе связанные с человеческой деятельностью. Картина оставалась в коллекции Джустиниани до 1812 года, когда она была куплена торговцем живописью Фереолом Бонмезоном и перепродана в 1815 году Фридриху Вильгельму III для Берлинского музея.
rdf:langString
Амур-Переможець (лат. Amor Vincet Omnia — «Любов перемагає все») — картина італійського художника Караваджо, написана в 1601—1602 роках. На картині зображено Амура з темними крилами, він напівсидить або ж злізає з якогось підвищення. Навколо лежать розкидані ним предмети, так чи інакше пов'язані з діяльністю людини. Картина залишалася в колекції Джустініані до 1812 року, коли вона була куплена торговцем живописом Фереолом Бонмезоном і перепродана в 1815 році Фрідріху Вільгельму III для берлінського музею.
rdf:langString
rdf:langString
الحب المنتصر (لوحة)
rdf:langString
Vítězný Amor
rdf:langString
Amor als Sieger
rdf:langString
La venka amo
rdf:langString
Amor Vincit Omnia (Caravaggio)
rdf:langString
El amor victorioso
rdf:langString
Maitasuna Denaren Garaile
rdf:langString
Amor vincit omnia (Caravaggio)
rdf:langString
L'Amour victorieux
rdf:langString
愛の勝利
rdf:langString
Amor Zwycięski
rdf:langString
Amor Vincit Omnia
rdf:langString
Амур-победитель
rdf:langString
Амур-Переможець
rdf:langString
Amor Vincit Omnia
xsd:integer
1670635
xsd:integer
1121166084
xsd:integer
156
rdf:langString
Italian
rdf:langString
Amor vincitore
xsd:integer
113
rdf:langString
April 2022
rdf:langString
Amor Vincet Omnia.jpg
rdf:langString
in
rdf:langString
cm
rdf:langString
The only source I could find for this claim did not give a reason for making this assumption.
rdf:langString
Amor Vincit Omnia
xsd:integer
1601
rdf:langString
الحُبُّ المُنتَصِر (بالأيطالية: Amor Vincit Omnia) لوحة زيتية بريشة الرسام الباروكي كارافاجيو رسمها بين عامي 1601-1602. يصور العمل كيوبيد، أللوحة الآن ضمن مجموعة جيمالد جاليري، برلين.
rdf:langString
Vítězný Amor (latinsky Amor vincit omnia) je název obrazu italského barokního malíře Caravaggia. Chlapecky opovážlivý, provokující, dráždící a bez studu je Caravaggiův Amor. Autor nemaluje tradičního Amora, boha lásky, který svým šípem zasahuje oběti, rozněcující v nich lásku. Jeho Amor je mladý chlapec, provokující diváky svou nahotou, kterou beze studu vystavuje na odiv. Caravaggiův Amor je vítězem lásky nad vším uměním a vědami. Jeho nadřazenost umělec zvýraznil oslavným postojem, kterému všichni podlehli. Atributy umění a vědy – hudební nástroje, kružítko, noty, kniha, pero a vavřínový věnec mu leží u nohou. Atributy sochařství a malířství zde však chybí; jimi je Amor sám. Předlohou této postavy, zejména polohy jeho nohou, jsou figury vítězů, Michelangelův Vítěz na náhrobku papeže Julia II. nebo dílo Samson zdolává Finistra. Amor na obraze působí sexuálně vyzývavě. Obrazů, které takovým způsobem stavěly na odiv nedospělého chlapce, v dosavadní monumentální malbě nenajdeme. Dvacet let po namalování obrazu navrhl jistý italský milovník umění schovávat provokující malby a zahalovat provokující „věci“. Mezi takové malby jednoznačně řadil i Caravaggiova Vítězného Amora. Ve třicátých letech 17. století byl obraz skutečně zahalen, ne však proto, že by byl obscénní. Při prohlídce galerie ho chtěli ukazovat jako poslední exponát, protože jinak „by všechny rarity přestaly být zajímavé“. Vítězný Amor byl namalován v roce 1601 nebo 1602 pro římského sběratele, markýza Vincenza Guistinianiho. V roce 1812 se spolu s jinými uměleckými díly s Napoleonovou kořistí dostal do Paříže a stal se exponátem v Louvru. V roce 1815 se díla vracela původním majitelům, kteří však často nedokázali zaplatit přepravní náklady. To byl případ i tohoto díla. Pruský král Friedrich Wilhelm III. koupil v uvedeném roce 157 obrazů z Guistinianovy sbírky, mezi nimi i Vítězného Amora. Obraz byl vystaven v berlínské Umělecké akademii, od roku 1904 v . Od roku 1988 patří ke klenotům berlínské .
rdf:langString
Amor als Sieger ist ein Gemälde des italienischen Barockmalers Caravaggio. Das 156 x 113 cm messende Ölbild auf Leinwand entstand 1602 und befindet sich seit 1815 in der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin. Ein lateinischer Alternativtitel ist Amor vincit omnia.
rdf:langString
Amor Vincit Omnia ("Love Conquers All" in Latin, known in English by a variety of names including Amor Victorious, Victorious Cupid, Love Triumphant, Love Victorious, or Earthly Love) is a painting by the Italian Baroque artist Caravaggio. Amor Vincit Omnia shows Amor, the Roman Cupid, wearing dark eagle wings, half-sitting on or climbing down from what appears to be a table. Scattered around are the emblems of all human endeavors – violin and lute, armor, coronet, square and compasses, pen and manuscript, bay leaves, and flower, tangled and trampled under Cupid's foot. The painting illustrates the line from Virgil's Eclogues, Omnia Vincit Amor et nos cedamus amori ("Love conquers all; let us all yield to love"). A musical manuscript on the floor shows a large "V". It has therefore been suggested also that the picture is a reference to the achievements of Marchese Vincenzo Giustiniani. Giustiniani is said to have prized it above all other works in his collection.
rdf:langString
La venka amo, La venka amoro aŭ eĉ Amo ĉion konkeras estas verko de Caravaggio, pentrita en 1602 por , membro de la socia rondo de la kardinalo Del Monte. En taglibro datanta de la 17-a jarcento, la modelo estas nomita «Cecco», en la itala, diminutivo de Francesco. Verŝajne temis pri Francesco Boneri, itala artisto aktiva inter 1610 kaj 1625, populare konata kiel . Gianni Papi establas iajn kunligitecojn inter Bonieri kaj Caravaggio, simila al servutulo-amo, komencantaj ekde 1600. La verko montras nudan figuron de Kupido ŝarĝantan arkon kaj sagojn, dum li tretaĉas la simbolojn de artoj, sciencojn kaj registaron. La modelo estas senvestigita kaj estas malfacile akcepti, ke temas pri unu el liaj servutuloj. La kulmina punkto kiu ligas tiun ĉi pentraĵon al la religiaj estas la intensa ambigueco per kiu la pentristo uzas la modelojn en diversaj pozoj, ĉu sakrala, ĉu profana.
rdf:langString
Maitasuna Denaren Garaile (latinez: Amor Vincit Omnia) Caravaggiok egindako margolana da, egun Berlingo Gemäldegalerie-n dagoena. Koadroan Erromako Kupido ageri da, Maitasuna, arranoaren hego ilunak dituela. Haren oinetan, sakabanaturik, gizakien egitekoen sinboloak: biolina eta lautea, armadura, koroa, eskuaira eta iparrorratza, arkatza eta eskuizkribuak, ereinotz hostoak eta loreak.
rdf:langString
El amor victorioso es una obra de Caravaggio, pintada en 1602 para Vincenzo Giustiniani, miembro del círculo social del cardenal Del Monte. En un diario que data del siglo XVII, el modelo es llamado «Cecco», en italiano, diminutivo de Francesco. Posiblemente se trató de Francesco Boneri, artista italiano activo entre 1610 y 1625, y conocido popularmente como Cecco del Caravaggio. Gianni Papi establece ciertas conexiones entre Bonieri y Caravaggio, de tipo siervo - amo, que comienzan a partir de 1600. La pintura, ha sido objeto de interpretaciones sumamente contradictorias. La obra muestra a un Cupido con unas alas grandes color café, cargando un arco, y unas flechas, mientras pisotea los símbolos de las artes, las ciencias y el gobierno. El modelo está desnudo, siendo uno de los pocos desnudos masculinos integrales del pintor, y es difícil aceptar que se trate de uno de sus siervos. El punto culminante que relaciona esta pintura con las religiosas es la intensa ambigüedad con la que el pintor maneja los modelos de diferentes posturas, ya sea sacra o profana.
rdf:langString
L’Amour victorieux ou Amour vainqueur est une toile peinte vers 1601 ou 1602 par l'artiste lombard Michelangelo Merisi, dit « Caravage », alors qu'il vit et travaille à Rome. Il s'agit d'une représentation mythologique de l'Amour, personnalisé par un Cupidon ailé qui prend les traits d'un adolescent souriant et entièrement nu. Le dieu tient des flèches à la main et il foule aux pieds différents symboles artistiques et scientifiques (instruments de musique abîmés, instruments de mesure, livres, cuirasse d'armure, etc.), signifiant ainsi la suprématie de l'Amour sur toutes choses — d'où le titre actuel, tiré du vers ovidien Omnia vincit amor, c'est-à-dire : « L'Amour triomphe de tout. » Composée au moment où Caravage commence déjà à connaître une grande renommée dans le milieu artistique romain, la toile est une commande du marquis Vincenzo Giustiniani, pour qui cette œuvre représente la pièce maîtresse de sa splendide collection. En hommage au commanditaire, plusieurs éléments présents dans le tableau mettent en lumière son identité et ses vertus, à travers une symbolique complexe dont les clés font encore débat. La toile témoigne également de la forte rivalité entre peintres dans le milieu romain du début du XVIIe siècle, notamment entre Caravage et Giovanni Baglione, qui, relevant le défi, produit lui aussi un Amour divin pour le cardinal Benedetto Giustiniani, frère du marquis. Après avoir été conservée plusieurs siècles au sein de la collection Giustiniani, la toile est désormais exposée à la Gemäldegalerie de Berlin depuis son acquisition en 1815 par le roi de Prusse Frédéric-Guillaume III. Elle donne lieu à de nombreuses interprétations au fil du temps, particulièrement au XXe siècle lorsque certains commentateurs pensent y percevoir des preuves d'une supposée pédérastie ou homosexualité de l'artiste ; toutefois, ces théories sont communément battues en brèche dans les analyses plus récentes. L'Amour victorieux compte parmi les quelques toiles à thème mythologique que produit Caravage au fil de sa carrière, au même titre que Bacchus, Méduse ou encore Narcisse. Le thème de l'Amour sous la forme d'un Cupidon ailé est repris par lui-même une fois au moins, mais plus tard dans sa carrière : il s'agit d'un Amour endormi conservé à Florence.
rdf:langString
『愛の勝利』（ラテン語：Amor Vincit Omnia（「愛は全てを征服する」の意）、Amore Vittoriosoなどの名でも知られる）は、バロック期のイタリアの画家、ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョ（1571年 - 1610年）によって描かれた絵画。現在はドイツ、ベルリンの絵画館が所蔵している。 カラヴァッジョはこの絵画を1601年から1603年にかけて、ローマでもっとも裕福な人物の一人、侯のために製作した。この時期には、カラヴァッジョは次第に教会のために製作することに情熱を傾けるようになっており、この作品は個人的なパトロンのために製作された最後の世俗的な作品群の一つである。
rdf:langString
Amor Vincit Omnia è un dipinto a olio su tela (156 × 113 cm) realizzato tra il 1602 e il 1603 dal pittore italiano Caravaggio. È conservato nella Gemäldegalerie, una delle raccolte museali componenti gli Staatliche Museen di Berlino.
rdf:langString
Amor Zwycięski – obraz olejny włoskiego artysty barokowego Caravaggia. Dzieło powstało na zamówienie markiza Vincenza Giustinianiego (1564-1637) do jego rzymskiego pałacu, gdzie istniała największa kolekcja w ówczesnym Rzymie. Markiz był nie tylko mecenasem artystów, ale i intelektualistą, autorem pism o malarstwie i innych sztukach. Obraz miał być alegorią zwycięstwa nad jego zamiłowaniami intelektualnymi i nad przemijalnością życia. Tym samym był ilustracją dla słów z poematu Wergiliusza Eclogues X. 69: Omnia vincit amor et nos cedamus amori (Miłość wszystko zwycięża i my ulegnijmy miłości). Według innych interpretacji akt miał być również aluzją do dzieła Michała Anioła widocznego na sklepieniu kaplicy Sykstyńskiej. Waźbiński uważa Amora za wcielenie Cnoty oraz mistrza i władcy wszystkich sztuk; chłopiec nie depcze atrybutów, lecz panuje nad nimi. Tym samym obraz ma przekazać widzowi, iż miłość jest siłą potrzebną do osiągnięcia mistrzostwa we wszystkim. Płótno jest jedynym świeckim dziełem Caravaggia z okresu rzymskiego. Przedstawia Amora ze skrzydłami anioła, w skręcie tułowia z dwoma strzałami w dłoni – jedną ze złotym a drugą z ołowianym grotem. Pod jego stopami znajdują się liczne atrybuty, które pozwalają interpretować dzieło jako zwycięstwo Miłości nad artystami, politykami, uczonymi i wojskowymi. Chłopiec jest zupełnie nagi, pełen wigoru i humoru. Erotyzm postaci nie kojarzy się z rzymskim Amorem, przez co obraz ma ambiwalentny wyraz. Z lewej strony pada na postać światło, które wydobywa z mroku wymodelowany akt i biel materii, które jaśnieją na tle ciemności.
rdf:langString
Amor Vincit Omnia (em português: O Amor Conquista Tudo, às vezes referido também como O Amor Vitorioso) é um quadro realizado entre 1601–1602 pelo pintor barroco Caravaggio. O quadro mostra o Amor, o Cupido da mitologia romana, vestindo escuras asas de águia, semi-sentado ou descendo do que parece ser uma mesa. Espalhados estão todos os esforços do homem — violino e alaúde, armaduras, bússolas, caneta, um manuscrito, um louro, etc. Seu título deve-se à um verso da Éclogas de Virgílio, X.69: "Omnia Vincit Amor et nos cedamus amori" ("O amor vence tudo, vamos todos ceder ao amor!"). "O personagem do Amor Vitorioso não sente culpa, nem medo, nem vergonha, nada reprime seu prazer, mas da mesma maneira não tem malícia, nem luxúria. É de nos questionarmos resquícios de nenhum dogma católico presente nesta face. Seu rosto expressa um instante inumano, vence a tudo e nos cativa. A pintura do Amor Vitorioso figura imersa na cosmogonia da Reforma e, certamente, este anjo cupido não estaria se sentindo tão bem se não estivesse libertando-se dos grilhões que o aprisionavam e da couraça da censura e do temor da heresia. Da mesma maneira, podemos dizer que ele não é um anjo decaído, muito menos pecador, e Caravaggio não quis que ele o fosse como o próprio nome da tela diz “O Amor vence tudo”, “O Amor triunfante”, “O triunfo do Amor”. Sua representação mostra-o sorrindo e vencedor, sem o peso carregado pelos anjos decaídos e pelas figuras demonológicas pintadas na Cultura Artística medieval, tenebrista e maneirista. Talvez, por isso, esteja mais próxima do Renascimento, embora seja classificada e figure para os estudiosos como do Barroco. O Amor Vitorioso “Seduz a todo mundo. Expõe um jovenzinho como objeto de desejo – o jovem precisamente expõe-se. [...] O menino é real, feliz, confiante, ele próprio. [...] aqui há sexo sem nenhuma culpa” (tradução livre; 2005, p. 213). Observem que quando o anjo cupido segura o arco e flechas, um fio solto escapole no ar: trata-se da corda do arco que se desprendeu, restando-nos comprovar que o cupido está, momentaneamente, destituído de sua tarefa, num instante de descuido, de brincadeira, de gozo e, ao mesmo tempo, em convite ao hedonismo e à pureza. É a pintura do “instante” tão presente no trabalho de Caravaggio, como é o caso da tela Menino mordido por um lagarto, de 1593, cujo modelo se assemelha bastante com o modelo de Amor Vitorioso."
rdf:langString
Амур-Переможець (лат. Amor Vincet Omnia — «Любов перемагає все») — картина італійського художника Караваджо, написана в 1601—1602 роках. На картині зображено Амура з темними крилами, він напівсидить або ж злізає з якогось підвищення. Навколо лежать розкидані ним предмети, так чи інакше пов'язані з діяльністю людини. Оригінальна назва картини відсилає до рядка з десятої еклоги Вергілія: Omnia vincit amor et nos cedamus amori (Все перемагає Амур, і ми підкоримося Амуру). Картина, як передбачається, присвячена маркізу Вінченцо Джустініані, покровителю Караваджо, на що вказують велика латинська V в нотному зошиті й підбір предметів на картині: генуезька сім'я Джустініані правила Хиосом до його захоплення турками в 1566 році (геральдична корона); сам маркіз багато писав про живопис і музику (перо, рукопис і музичні інструменти), будував величне палаццо (циркуль з куточком), вивчав астрономію (зоряна сфера) і славився великою військової доблестю (обладунки). Таким чином, зашифрована символіка може бути прочитана, як: «Все перемагає Вінченцо». За словами сучасників, Джустініані цінував картину найвище у своїй колекції. Тема Купідона була дуже поширена в живопису тих часів, однак виконання Караваджо відрізняється від інших робіт сильним реалізмом. Зазвичай Купідона зображували хлопчиком майже досконалої краси, як на картині «Сплячий Купідон» Караччоло. Але Купідон Караваджо різко індивідуальний — чарівний, але не гарний, нерівні зуби проглядають крізь хитру усмішку — весь вигляд його більше нагадує вуличного хулігана, ніж божество. Психологічний ефект від картини досягається як посиленою контрастністю нарівні з майже фотографічною детальністю, так і змішуванням алегорії з реальністю. Глядач бачить хлопчика, що позує з пучком стріл і веселиться над своїми бутафорськими крилами. Є свідчення, що Ораціо Джентилескі позичив Караваджо крила як реквізит для роботи над картиною, що дозволяє датувати її більш-менш точно. А проте, незважаючи на явні ознаки того, що Караваджо писав з живої моделі, поза фігури має схожість зі статуєю Мікеланджело «Дух перемоги», яка перебуває нині в Палаццо Веккіо, що, імовірно, зроблено художником свідомо. Картина мала великий успіх в інтелектуальних і культурних колах Риму. Майже відразу з'явилися присвячені їй мадригали і латинська епіграма, в якій картина вперше була пов'язана з цитатою з Вергілія, хоча офіційно вона стала називатися «Omnia Vincit Amor» тільки після виходу біографії Караваджо, написаної Джованні П'єтро Беллори в 1672 році. Картина залишалася в колекції Джустініані до 1812 року, коли вона була куплена торговцем живописом Фереолом Бонмезоном і перепродана в 1815 році Фрідріху Вільгельму III для берлінського музею.
rdf:langString
Амур-победитель (лат. Amor Vincet Omnia — «Любовь побеждает всё») — картина итальянского художника Караваджо, созданная в 1601—1602 годах. На картине изображён Амур с тёмными крыльями, полусидящий или слезающий с некоего возвышения. Вокруг лежат разбросанные им предметы, так или иначе связанные с человеческой деятельностью. Оригинальное название картины отсылает к строке из десятой эклоги Вергилия: Omnia vincit amor et nos cedamus amori (Всё побеждает Амур, и мы покоримся Амуру). Картина, как предполагается, посвящена маркизу Винченцо Джустиниани, покровителю Караваджо, на что указывает большая латинская V в нотной тетради и подбор предметов на картине: генуэзская семья Джустиниани правила Хиосом до его захвата турками в 1566 году (геральдическая корона); сам маркиз много писал о живописи и музыке (перо, рукопись и музыкальные инструменты), строил величественное палаццо (циркуль с уголком), изучал астрономию (звёздная сфера) и славился большой воинской доблестью (доспехи). Таким образом, зашифрованная символика может быть прочитана, как: «Всё побеждает Винченцо». По словам современников, Джустиниани ценил картину выше всех остальных в своей коллекции. Тема Купидона была широко распространена в живописи тех времён, однако исполнение Караваджо отличается от прочих работ сильным реализмом. Обычно Купидона изображали мальчиком почти совершенной красоты, как на картине «Спящий Купидон» Караччоло. Но Купидон Караваджо резко индивидуален — очарователен, но не красив, неровные зубы проглядывают сквозь хитрую ухмылку — весь вид его больше напоминает уличного хулигана, чем божество. Психологический эффект от картины достигается как усиленной контрастностью наравне с почти фотографической детальностью, так и смешением аллегории с реальностью. Зритель видит позирующего мальчика с пучком стрел, веселящегося над своими бутафорскими крыльями. Имеются свидетельства, что Орацио Джентилески одолжил Караваджо крылья в качестве реквизита для работы над картиной, что позволяет датировать её более-менее точно. Тем не менее, несмотря на явные признаки того, что Караваджо писал с живой модели, поза фигуры имеет сходство со статуей Микеланджело «Дух победы», находящейся сейчас в Палаццо Веккьо, что скорее всего, сделано художником сознательно. Картина имела большой успех в интеллектуальных и культурных кругах Рима. Почти сразу появились посвящённые ей мадригалы и латинская эпиграмма, в которой картина впервые была связана с цитатой из Вергилия, хотя официально она стала называться «Omnia Vincit Amor» только после выхода биографии Караваджо, написанной Джованни Пьетро Беллори в 1672 году. Картина оставалась в коллекции Джустиниани до 1812 года, когда она была куплена торговцем живописью Фереолом Бонмезоном и перепродана в 1815 году Фридриху Вильгельму III для Берлинского музея.
xsd:nonNegativeInteger
8477
